Expresión Fotográfica II
CAMILA VIDAL B. DCV secc.02
domingo, 21 de diciembre de 2008
lunes, 24 de noviembre de 2008
Objeto de consumo:
Pastel de Chocolate.
Conceptualización:
“Elegancia” “valor” “delicadeza”
Son los principales conceptos que el pastel bañado en chocolate con unos siertos toques de finura y belleza, queque de chocolate en su interiror, almendras y nueces, trae consigo en primera vista, para luego o en segundo lugar llevar a la imaginación de gusto y textura en paladares. Con solo ver la belleza y la finura conllevándola a sabor, delicia y ganas de probar por ser un auténtico pastel fino de chocolate y nueces hace a la persona que confíe y den ganas de solo probar y que en ningún momento vender un chocolate de poca calidad ya que conlleva a una cierta culpabilidad y las no ganas de comerse.
Producción:
En un plato blanco pequeño, sobre mesa café, se encuentra en plano detalle un pastel pequeño muy fino de chocolate, almendras y nueces, bañado de un exquisito y brillante chocolate crujiente como si fuera un objeto de lujo muy caro, de poca luz y alto contraste para divisar la textura del chocolate y la rosa de dulce que se encuentra al medio para dar el toque de belleza y una imaginación de satisfacción y ganas de poder probar el pastel.
Referentes Visuales:
Como referente visual sería delicias finas como: dulces, caramelos o chocolates, etc simplemente en primer plano detalle para ver la textura y detalle valorizo.
Idea:
Como un obsequio solo para ti, un objeto en mesa, detalle refinado y selección precisa de ingredientes y chocolates seleccionados, diseño único, prodigio y brillante se lleva terminado en mesa, como recien lustrado y reflejante como marfil o como un espejo listo en mesa para servirse, como pieza única de valor y sabor .
Boceto:
Objeto de Consumo por uno de Lujo:
Anillo en caja, plano detalle.
Conceptualización:
“Finura”, “gala”, “elegancia”
Son los principales conceptos llevados a un objeto de lujo que sería un anillo de alta fineza y valor, pasa al deseo de la mujer en usar el anillo o listo para usarse en fiestas de gala, de salón, en matrimonios o solamente mantener una elegancia de primera en mujeres que aman la distinción y cortesía, el brillo de la originalidad y darle una cualidad y feminidad en sus finas manos y lucir una alta elegancia y estilo en su apariencia y físico, que marquen presencia e importe rigidez y lujo.
Producción:
En una mesa negra y en una pequeña cajita blanca abierta se encuentra un anillo de oro o de plata, altamente caro con un rubí o diamante, que brille, de no mucha luz pero de alto contraste y en plano detalle, resalta su belleza, finura y delicadeza, de mucha elegancia y valor resaltante, un lujo sin igual y que lleve a la imaginación de la mujer de usarlo en finas manos y darle una cierta belleza en suaves manos.
Referentes visuales:
Como Referente visual serían pequeñas cosas de valor en primer plano de detalle, como aros, joyas, pulseras de oro o plata, prende dores y de lujo total.
Idea:
Como parte el concepto de elegancia gala pasa a observar la mujer el objeto y le da un cierto deseo de usarlo para luego sentirse satisfecha con un objeto de valor , el cual le dará un toque de fina elegancia y belleza, que pueda precisar en un plano detalle de la fotografía, que lo descubra y lo imagine en su mano y luego se imagine ella como en alta elegancia y fineza en su apariencia.
Boceto:
Pastel de Chocolate.
Conceptualización:
“Elegancia” “valor” “delicadeza”
Son los principales conceptos que el pastel bañado en chocolate con unos siertos toques de finura y belleza, queque de chocolate en su interiror, almendras y nueces, trae consigo en primera vista, para luego o en segundo lugar llevar a la imaginación de gusto y textura en paladares. Con solo ver la belleza y la finura conllevándola a sabor, delicia y ganas de probar por ser un auténtico pastel fino de chocolate y nueces hace a la persona que confíe y den ganas de solo probar y que en ningún momento vender un chocolate de poca calidad ya que conlleva a una cierta culpabilidad y las no ganas de comerse.
Producción:
En un plato blanco pequeño, sobre mesa café, se encuentra en plano detalle un pastel pequeño muy fino de chocolate, almendras y nueces, bañado de un exquisito y brillante chocolate crujiente como si fuera un objeto de lujo muy caro, de poca luz y alto contraste para divisar la textura del chocolate y la rosa de dulce que se encuentra al medio para dar el toque de belleza y una imaginación de satisfacción y ganas de poder probar el pastel.
Referentes Visuales:
Como referente visual sería delicias finas como: dulces, caramelos o chocolates, etc simplemente en primer plano detalle para ver la textura y detalle valorizo.
Idea:
Como un obsequio solo para ti, un objeto en mesa, detalle refinado y selección precisa de ingredientes y chocolates seleccionados, diseño único, prodigio y brillante se lleva terminado en mesa, como recien lustrado y reflejante como marfil o como un espejo listo en mesa para servirse, como pieza única de valor y sabor .
Boceto:
Objeto de Consumo por uno de Lujo:
Anillo en caja, plano detalle.
Conceptualización:
“Finura”, “gala”, “elegancia”
Son los principales conceptos llevados a un objeto de lujo que sería un anillo de alta fineza y valor, pasa al deseo de la mujer en usar el anillo o listo para usarse en fiestas de gala, de salón, en matrimonios o solamente mantener una elegancia de primera en mujeres que aman la distinción y cortesía, el brillo de la originalidad y darle una cualidad y feminidad en sus finas manos y lucir una alta elegancia y estilo en su apariencia y físico, que marquen presencia e importe rigidez y lujo.
Producción:
En una mesa negra y en una pequeña cajita blanca abierta se encuentra un anillo de oro o de plata, altamente caro con un rubí o diamante, que brille, de no mucha luz pero de alto contraste y en plano detalle, resalta su belleza, finura y delicadeza, de mucha elegancia y valor resaltante, un lujo sin igual y que lleve a la imaginación de la mujer de usarlo en finas manos y darle una cierta belleza en suaves manos.
Referentes visuales:
Como Referente visual serían pequeñas cosas de valor en primer plano de detalle, como aros, joyas, pulseras de oro o plata, prende dores y de lujo total.
Idea:
Como parte el concepto de elegancia gala pasa a observar la mujer el objeto y le da un cierto deseo de usarlo para luego sentirse satisfecha con un objeto de valor , el cual le dará un toque de fina elegancia y belleza, que pueda precisar en un plano detalle de la fotografía, que lo descubra y lo imagine en su mano y luego se imagine ella como en alta elegancia y fineza en su apariencia.
Boceto:
domingo, 9 de noviembre de 2008
Objeto de Lujo: Juego de Té plano detalle
Con solo ver la elegancia y la tradición y detalle al objeto de lujo que se ve en primer plano, da la confianza de poder tener eficacia al comer con el servicio y su juego de té , un tanto de exactitud y precisión que sería poder alimentarse en la mesa con familia o amigos.
Es primordial la precisión que pude conllevar este objeto en mesa, ya que su destreza, fineza y minuciosidad sería el juego clave a la hora de tomar té.
Producción:
Un juego de te de extremada fineza se juntan como en una fiesta,
de total elegancia todos juntos lucen sus detalles de cuerpo ydeslíz en limpieza y finura.
En primer plano enfocado seria el tenedor y cuchillo con sus detalles resaltantes y brillantes en relieve de diseño, a sus costados un cáliz y al otro lado una copon, al fondo desenfocado una tetera y un termo, todos del mismo material que seria plata.y de un fondo negro para resaltar detalle en fotografía.
Referentes Visuales:
Conjunto de cosas del mismo material o juego, misma familia, mismo físico pero todos con distinta función, en primer plano y con un color de fondo para resaltar mismo perfección, plenitud, complemento.
Idea:
Es de suma importancia que en el momento de la hora del té el empleado de casa llegue con una bandeja de extremado lujo y fino juego de té para servir en mesa, con brillantez y tradición en lo que es trabajo de buen material y fineza y de exclusiva tradición de lugar en cual fue trabajado. Cosa que sea de buena marca como un ejemplo de toque made in alemán.
Esto llega a la mesa dando una decoración y belleza que al mismo tiempo da la confianza y seguridad de que pueda funcionar el concepto:
“Exactitud”, “Precisión” “Minuciosidad”. Al momento de comer un rico pancito con manquellita tostado y un suave y dulce té caliente servido con elegancia.
Boceto :
Cambio de Brif:
Objeto de lujo por uno de Consumo:
Juego de Limpieza.
Conceptualización:
“Vigor”, “Validez”, “Eficacia”.
Dada la importancia en físico y detalle en limpieza del mismo producto y la transparencia que se pueda ver en primer plano, da la confianza y la idea de que el producto en si es bueno, por buena calidad, por buena marca y por ser presiso en sus componentes altamente descontamintantes y desengrazantes para limpiare un juego de tazas o el mismo servicio que se utilizó.
Producción:
Un juego de limpieza que en primer plano esté el desengrazante y a su lado un limpia hongos de baldosas de la cocina para precisar y convalidar una dupla que sea altamente eficaz a la hora de lavar lozas. A sus lados una virutilla y al otro lado un espinja para ollas para terminar la función y el poder de eficacia que puedan cumplir en misión estos objeto de consumo.
Al fondo y desenfocado un cloro y al lado un aromatizador para cocina.
Todo esto en un fondo negro para dar la precisión en componen
tes y detalles del producto.
Referentes Visuales: usar como referente un conjunto de juegos para la cocina o un juego que sea de consumo pero no consumible para comer.
Idea:
Es de suma importancia que a la hora de lavar lozas se debe usar un producto altamente original, de buena marca, preciso y eficaz para limpiar, así tener una loza limpia, juegos para almorzar listos para la próxima cena o un juego de te altamente limpio a la hora de té, para así darle valor al producto de consumo y al mismo tiempo valor a sus ollas vajillas sus platos y sus servicio.
Boceto:
domingo, 2 de noviembre de 2008
EJERCICIO DE ILUMINACIÓN
De un objeto de consumo
De un objeto de consumo
(Objeto consumo que no dure más de 30 días en el hogar): Virutilla para ollas
·4 personas máximo: Dusan Catricheo, Renato Cea, Jocelyne González y Camila Vidal.
·Objeto y fondo con color que destaque al objeto: Morado
·Objeto y fondo con color complementario al anterior : Amarillo
·Objeto y fondo negro
·Objeto y fondo blanco
* Requerimientos: buena iluminación y fondo color plano (no degradado)
* Luces con difusor
RETRATO
de un Carnicero.
Posibles Conceptos a utilizar.-
Encargado de Conceptualización: Camila Vidal.
Personaje Elegido: Un Carnicero
Objeto que lo Representa: Un cuchillo carnicero
Queremos lograr en la toma el rescate del fetiche de un cuchillo, empuñado por nuestro personaje: Un carnicero.
Su trabajo, se vuelve a la vez, un fetiche: corta, entierra, desgarra y pica la carne con su artilugio naciendo en si su interior la “satisfacción” y lo excitante que a este provoca.
Es un trabajo bastante violento: carne, sangre y vísceras son lo cotidiano de este tipo, físicamente y en primera instancia se nota la violencia y al mismo tiempo en un lugar escondido de su ser nace el deseo de sentir, silencioso y deslizante, tal vez represivo, un tanto oculto en si, pero este explota al sentir el corte grueso y texturado de la carne.
Luego transcurre la violencia, la cual se hace notar en primera instancia o como primera imagen captada del hombre, ésta fuerza proveniente de su brazo, como una ira que se hace incontrolable.
Se finaliza con la mutilación, como una flecha que llega al punto de satisfacción o una excitación de donde pueda provenir una adrenalina suave, que puede provocar escalofríos al satisfacer su necesidad vulnerable de deseo que partió desde un principio.
Planificación
Encargado de Planificación: Renato Cea.
Hemos elegido una carnicería de barrio, estas se caracterizan por no estar en lugares céntricos y saturados de gente, generalmente son locales pacíficos y singulares, perfectos para cultivar y disfrutar el placer de cortar la carne en lo mas secreto de su corazón. No por el solo hechote trabajar, sino su vocación de cortar,
De usar su cuchillo y sentirse superior es lo que hace a este carnicero de barrio
Alguien particular. La carnicería a la que acudiremos se encuentra en el sector de Santiago Centro. Se caracteriza por encontrarse en un lugar tranquilo, en donde los días no demuestran el correr del tiempo. Esperando poder conversar con el y que logremos que confiese de este oscuro fetiche que rodea los carniceros. Captaremos el momento con herramientas y materiales, así toda la esencia de este oficio podrá ser tomada en la fotografía.
En esta semana (lunes – miércoles) estaríamos haciendo la entrevista para que nuestro personaje, saque a flote todos esos sentimientos y que su fuerza (que le da el cuchillo) explique más que solo un fetiche diario. Y entre el jueves y el viernes,
Estaremos realizando la composición fotográfica, con su respectiva producción y toma fotográfica. El lunes o el miércoles días claves para la entrevista y encuentro con el carnicero, serán claves, ya que puede que demuestre que no solamente su cuchillo es su elemento fetiche, y que lo conecta emocionalmente con el, es una experiencia que nos puede sorprender en el momento de la entrevista, como en el mismo momento de la sesión fotográfica.
Planificación
LUNES/MIERCOLES: -Entrevista con el carnicero.
-Posible estructuración del escenario.
-Materiales anexos.
JUEVES/VIERNES: -Composición del escenario.
-Toma fotográfica.
-Edición de la fotografía (Retoque).
En busca de la Carnicería.
Nos costó encontrar una carnicería que cumpliera con los requisitos que andábamos buscando, de hecho no la encontramos al 100% pero, en la carnicería que realizamos el trabajo, nos atendieron súper bien, el desempeño de las personas en ese lugar fue excelente, esta carnicería se encuentra en San Diego.
El carnicero estuvo hablando mucho del tema y le pareció muy interesante, hasta entretenido.
Quedamos en que la semana siguiente de la conversación iríamos a terreno, a realizar la toma fotográfica, fue un proceso complejo, pero que al haberlo realizado nos lleno de dicha, ya que en un principio se veía complejo.
Entrevista con el Carnicero.
En unas cuantas charlas con este personaje, logramos entender y aprender, lo primordial de un Carnicero, así como también unos de sus deseos más ocultos.
1.- ¿Cuál es su nombre?
- Marcos Vidal.
2.- ¿Cuántos años tiene?
- 39 años.
3.- ¿Cómo llegó a ser Carnicero?
- Es un largo camino, un rubro en el que uno empieza sin saber nada, y sólo como un simple ayudante, lo aprendido se va dando con el tiempo y estando observando siempre.
4.- ¿No tenía algún sentimiento en especial al presenciar o querer ver alguna vez cortar carne?
- Uno no nace con la intención o el “instinto” de ver o cortar carne, se da
con el tiempo.
5.- ¿Cuánto tiempo lleva trabajando en este rubro?
- 23 o 24 años más o menos.
6.- ¿De cuántas horas consiste su jornada laboral?
- De 12 horas diarias.
7.- ¿Cuál es su instrumento favorito?
- El Astil y el cuchillo (30 cm.)
Referentes Visuales
Cine Gore:
El cine splatter o gore es un tipo de película de terror que se centra en lo visceral y la violencia gráfica. Estas películas, mediante el uso de efectos especiales y exceso de sangre artificial, intentan demostrar la vulnerabilidad del cuerpo humano y teatralizar su mutilación. El término "cine splatter" fue adoptado por George Romero para describir su película Dawn of the Dead, aunque algunos críticos consideran que contiene un mensaje más profundo, basado en una crítica social.
El cine splatter, según el crítico de cine Michael Arnzen, "deleita tímidamente con sus efectos especiales gore utilizados como elemento artístico". Mientras en las películas de terror se tratan temas como lo desconocido, sobrenatural, oscuridad, entre otros, el miedo del género splatter consiste en la destrucción física del cuerpo humano. Hay además un énfasis en el aspecto visual, estilo y técnica, incluyendo un hiperactivo trabajo de cámara. Mientras el cine de terror intenta restablecer el orden social y moral mediante el triunfo de la fuerzas del bien sobre el mal, en las películas gore abunda la falta de trama y orden. Arnzen sostiene que "el espectáculo violento reemplaza cualquier intento de estructura narrativa, ya que el gore es la única parte de la película que es consistente".Estas películas además presentan narraciones entrelazadas, incluyendo "montajes repletos de movimientos de cámara... tomas cruzadas de cazador y cazado, y siniestras yuxtaposiciones y contrastes".
Posible Boceto:
.jpg)
Producción
Encargado de Producción: Dusan Catricheo.
En la Producción vamos a utilizar los siguientes elementos, los cuales defino detalladamente a continuación:
Modelo
Nuestro modelo debe cumplir con ciertos requisitos; estos requisitos están ligados al personaje, el aspecto que necesitamos que tenga este y los rasgos que el receptor de la imagen pueda reconocer.
Precisamos a un hombre, de entre 38-45 años, que presente cierta calvicie y que se noten algunos kilos de sobrepeso.
Elementos a utilizar
-Delantal blanco: Este elemento es imprescindible, ya que es propio de la labor de nuestro personaje.
-Maquillajes: Utilizaremos sombras para resaltar rasgos y potenciar el rostro. Esto para agregarle más dramatismo a la escena.
-Un Cuchillo carnicero: Este es uno de los elementos principales. Además de ser la herramienta de trabajo más importante, es el Fetiche del personaje.
-Ropa Blanca: Esto es también parte de los elementos de trabajo del personaje.
-Carne: Un trozo de esta. Será de la más barata, ya que lo que nos importa es su presencia, y no su calidad. El personaje estará manos a la obra con este trozo de carne.
-Guante: Elemento propio del oficio: Estará en la mano que sujeta la carne.
-Tabla de madera para cortar: Acá se realizará la acción de corte.
- Mesón Blanco: Soporte de trabajo propio del lugar donde se hará la toma.
- Malla Cabeza: Típico accesorio del oficio, utilizado por higiene.
-Trípode: Para apoyar la cámara.
-Post Producción: Utilizaremos el software Photoshop CS2, para resaltar elementos de la imagen, según convengan.
de un Carnicero.
Posibles Conceptos a utilizar.-
Encargado de Conceptualización: Camila Vidal.
Personaje Elegido: Un Carnicero
Objeto que lo Representa: Un cuchillo carnicero
Queremos lograr en la toma el rescate del fetiche de un cuchillo, empuñado por nuestro personaje: Un carnicero.
Su trabajo, se vuelve a la vez, un fetiche: corta, entierra, desgarra y pica la carne con su artilugio naciendo en si su interior la “satisfacción” y lo excitante que a este provoca.
Es un trabajo bastante violento: carne, sangre y vísceras son lo cotidiano de este tipo, físicamente y en primera instancia se nota la violencia y al mismo tiempo en un lugar escondido de su ser nace el deseo de sentir, silencioso y deslizante, tal vez represivo, un tanto oculto en si, pero este explota al sentir el corte grueso y texturado de la carne.
Luego transcurre la violencia, la cual se hace notar en primera instancia o como primera imagen captada del hombre, ésta fuerza proveniente de su brazo, como una ira que se hace incontrolable.
Se finaliza con la mutilación, como una flecha que llega al punto de satisfacción o una excitación de donde pueda provenir una adrenalina suave, que puede provocar escalofríos al satisfacer su necesidad vulnerable de deseo que partió desde un principio.
Planificación
Encargado de Planificación: Renato Cea.
Hemos elegido una carnicería de barrio, estas se caracterizan por no estar en lugares céntricos y saturados de gente, generalmente son locales pacíficos y singulares, perfectos para cultivar y disfrutar el placer de cortar la carne en lo mas secreto de su corazón. No por el solo hechote trabajar, sino su vocación de cortar,
De usar su cuchillo y sentirse superior es lo que hace a este carnicero de barrio
Alguien particular. La carnicería a la que acudiremos se encuentra en el sector de Santiago Centro. Se caracteriza por encontrarse en un lugar tranquilo, en donde los días no demuestran el correr del tiempo. Esperando poder conversar con el y que logremos que confiese de este oscuro fetiche que rodea los carniceros. Captaremos el momento con herramientas y materiales, así toda la esencia de este oficio podrá ser tomada en la fotografía.
En esta semana (lunes – miércoles) estaríamos haciendo la entrevista para que nuestro personaje, saque a flote todos esos sentimientos y que su fuerza (que le da el cuchillo) explique más que solo un fetiche diario. Y entre el jueves y el viernes,
Estaremos realizando la composición fotográfica, con su respectiva producción y toma fotográfica. El lunes o el miércoles días claves para la entrevista y encuentro con el carnicero, serán claves, ya que puede que demuestre que no solamente su cuchillo es su elemento fetiche, y que lo conecta emocionalmente con el, es una experiencia que nos puede sorprender en el momento de la entrevista, como en el mismo momento de la sesión fotográfica.
Planificación
LUNES/MIERCOLES: -Entrevista con el carnicero.
-Posible estructuración del escenario.
-Materiales anexos.
JUEVES/VIERNES: -Composición del escenario.
-Toma fotográfica.
-Edición de la fotografía (Retoque).
En busca de la Carnicería.
Nos costó encontrar una carnicería que cumpliera con los requisitos que andábamos buscando, de hecho no la encontramos al 100% pero, en la carnicería que realizamos el trabajo, nos atendieron súper bien, el desempeño de las personas en ese lugar fue excelente, esta carnicería se encuentra en San Diego.
El carnicero estuvo hablando mucho del tema y le pareció muy interesante, hasta entretenido.
Quedamos en que la semana siguiente de la conversación iríamos a terreno, a realizar la toma fotográfica, fue un proceso complejo, pero que al haberlo realizado nos lleno de dicha, ya que en un principio se veía complejo.
Entrevista con el Carnicero.
En unas cuantas charlas con este personaje, logramos entender y aprender, lo primordial de un Carnicero, así como también unos de sus deseos más ocultos.
1.- ¿Cuál es su nombre?
- Marcos Vidal.
2.- ¿Cuántos años tiene?
- 39 años.
3.- ¿Cómo llegó a ser Carnicero?
- Es un largo camino, un rubro en el que uno empieza sin saber nada, y sólo como un simple ayudante, lo aprendido se va dando con el tiempo y estando observando siempre.
4.- ¿No tenía algún sentimiento en especial al presenciar o querer ver alguna vez cortar carne?
- Uno no nace con la intención o el “instinto” de ver o cortar carne, se da
con el tiempo.
5.- ¿Cuánto tiempo lleva trabajando en este rubro?
- 23 o 24 años más o menos.
6.- ¿De cuántas horas consiste su jornada laboral?
- De 12 horas diarias.
7.- ¿Cuál es su instrumento favorito?
- El Astil y el cuchillo (30 cm.)
Referentes Visuales
Cine Gore:
El cine splatter o gore es un tipo de película de terror que se centra en lo visceral y la violencia gráfica. Estas películas, mediante el uso de efectos especiales y exceso de sangre artificial, intentan demostrar la vulnerabilidad del cuerpo humano y teatralizar su mutilación. El término "cine splatter" fue adoptado por George Romero para describir su película Dawn of the Dead, aunque algunos críticos consideran que contiene un mensaje más profundo, basado en una crítica social.
El cine splatter, según el crítico de cine Michael Arnzen, "deleita tímidamente con sus efectos especiales gore utilizados como elemento artístico". Mientras en las películas de terror se tratan temas como lo desconocido, sobrenatural, oscuridad, entre otros, el miedo del género splatter consiste en la destrucción física del cuerpo humano. Hay además un énfasis en el aspecto visual, estilo y técnica, incluyendo un hiperactivo trabajo de cámara. Mientras el cine de terror intenta restablecer el orden social y moral mediante el triunfo de la fuerzas del bien sobre el mal, en las películas gore abunda la falta de trama y orden. Arnzen sostiene que "el espectáculo violento reemplaza cualquier intento de estructura narrativa, ya que el gore es la única parte de la película que es consistente".Estas películas además presentan narraciones entrelazadas, incluyendo "montajes repletos de movimientos de cámara... tomas cruzadas de cazador y cazado, y siniestras yuxtaposiciones y contrastes".
Posible Boceto:
.jpg)
Producción
Encargado de Producción: Dusan Catricheo.
En la Producción vamos a utilizar los siguientes elementos, los cuales defino detalladamente a continuación:
Modelo
Nuestro modelo debe cumplir con ciertos requisitos; estos requisitos están ligados al personaje, el aspecto que necesitamos que tenga este y los rasgos que el receptor de la imagen pueda reconocer.
Precisamos a un hombre, de entre 38-45 años, que presente cierta calvicie y que se noten algunos kilos de sobrepeso.
Elementos a utilizar
-Delantal blanco: Este elemento es imprescindible, ya que es propio de la labor de nuestro personaje.
-Maquillajes: Utilizaremos sombras para resaltar rasgos y potenciar el rostro. Esto para agregarle más dramatismo a la escena.
-Un Cuchillo carnicero: Este es uno de los elementos principales. Además de ser la herramienta de trabajo más importante, es el Fetiche del personaje.
-Ropa Blanca: Esto es también parte de los elementos de trabajo del personaje.
-Carne: Un trozo de esta. Será de la más barata, ya que lo que nos importa es su presencia, y no su calidad. El personaje estará manos a la obra con este trozo de carne.
-Guante: Elemento propio del oficio: Estará en la mano que sujeta la carne.
-Tabla de madera para cortar: Acá se realizará la acción de corte.
- Mesón Blanco: Soporte de trabajo propio del lugar donde se hará la toma.
- Malla Cabeza: Típico accesorio del oficio, utilizado por higiene.
-Trípode: Para apoyar la cámara.
-Post Producción: Utilizaremos el software Photoshop CS2, para resaltar elementos de la imagen, según convengan.
Toma Fotográfica
Encargado de Toma Fotográfica: Jocelyne González.
La idea es hacer una sola toma:
Un encuadre Plano Medio Estándar, es cual tiene por objetivo captar el momento en que nuestro personaje, el carnicero, va a cortar la carne, pausando el momento en el que el carnicero levanta el cuchillo y lo mira como si fuese una extensión de él mismo, realzando el sentimiento de satisfacción que le produce dicha acción; para lo cual se ubicará la cámara detrás de él, para que la iluminación natural llegue a contraluz y ayude a enfatizar el efecto y dramatismo que le queremos dar, esta luz será producida por un día soleado a las 15:00 Hrs. Aproximadamente, un mesón blanco delante del carnicero, [tendrá la ropa correspondiente a su oficio, (delantal blanco y guante), y en su mano un machete, el cual estará partiendo la carne], y la carnicería como tal de fondo.
La expresión del carnicero debe ser seria y al mismo tiempo con un dejo de satisfacción en su rostro el cual se enfatizará con una leve sonrisa y la iluminación a contraluz, si bien la toma la realizaremos en la misma carnicería, previamente conseguida para la toma con el encargado, es necesario llevar focos y difusores para ambientar de manera adecuada el lugar.
Esquema de luces Toma 1:
Encargado de Toma Fotográfica: Jocelyne González.
La idea es hacer una sola toma:
Un encuadre Plano Medio Estándar, es cual tiene por objetivo captar el momento en que nuestro personaje, el carnicero, va a cortar la carne, pausando el momento en el que el carnicero levanta el cuchillo y lo mira como si fuese una extensión de él mismo, realzando el sentimiento de satisfacción que le produce dicha acción; para lo cual se ubicará la cámara detrás de él, para que la iluminación natural llegue a contraluz y ayude a enfatizar el efecto y dramatismo que le queremos dar, esta luz será producida por un día soleado a las 15:00 Hrs. Aproximadamente, un mesón blanco delante del carnicero, [tendrá la ropa correspondiente a su oficio, (delantal blanco y guante), y en su mano un machete, el cual estará partiendo la carne], y la carnicería como tal de fondo.
La expresión del carnicero debe ser seria y al mismo tiempo con un dejo de satisfacción en su rostro el cual se enfatizará con una leve sonrisa y la iluminación a contraluz, si bien la toma la realizaremos en la misma carnicería, previamente conseguida para la toma con el encargado, es necesario llevar focos y difusores para ambientar de manera adecuada el lugar.
Esquema de luces Toma 1:
Post- Producción: Mediante Photoshop, arreglaremos los contrastes y brillos de la foto, haremos un reflejo del cuchillo en el rostro del carnicero para dar más tenebrosidad a la imagen y ajustaremos el tamaño a 20 x 30 cms.
martes, 2 de septiembre de 2008
domingo, 31 de agosto de 2008
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