Conceptualización Op Art
de una obra de Victor Vasarely.
(proceso inverso)


Texto/ idea

OP es la abreviatura de óptico y con esa denominación, op art, hacemos alusión a un tipo de manifestación artística que se conceptúa a sí misma como "óptica". Pero, en el fondo, ¿qué arte plástica no es (al menos en algún sentido) óptica? En este caso, el op art es una corriente pictórica que surgió a finales de la década de los cincuenta del pasado siglo y que hacia hincapié en la idea de poner la vista del espectador a trabajar, creando para ello unas determinadas ilusiones ópticas.

Arte óptico o arte para la vista, por lo tanto, que pretende jugar con el ojo de espectador mediante una serie de artificios visuales que consigan crear volúmenes y sensación de profundidad donde sólo hay bidimensionalidad. Los orígenes del op art pueden remontarse a unas décadas antes de la fecha que hemos citado y han de asociarse a la obra de Víctor Vasarely (1906-1997), un artista húngaro que desarrolló casi toda su trayectoria en Francia, donde tomó contacto con las vanguardias (cubismo, suprematismo, constructivismo, arte abstracto) y acabó desarrollando un estilo personal que pasó de lo figurativo a lo abstracto, basado en la predominancia de las formas geométricas, a partir de las cuales conseguía interesantes efectos visuales. De este modo, las lineas y figuras geométricas de sus obras crean tramas que transmiten sensaciones diversas, tales como el movimiento o la profundidad: ilusiones ópticas que crea el ojo del propio espectador. La perspectiva se construye de una manera novedosa, sin la presencia de puntos de fuga evidentes.



Concepto:

Las obras de Vasarely que se convirtieron en parte de la cultura popular, teniendo un impacto profundo en arquitectura, ciencias de la informática, y la manera en como miramos las cosas en general, el manejó el arte cinético en percepción para el espectador, desde una superficie plana se percibía un mundo lleno de posibilidades e imaginación , rompiendo lo figurativo y viajar por el mundo abstracto.

La obra analizada es VONAL KSZ y su concepto es AVANZAR,
como un tunel a lo desconocido, un camino largo por descubrir, el futuro nuevo lleno de posibilidades hacia al mas allá hace avanzar al espectador, imaginandose los miles de caminos por descubrir, los que, cada paso , cada día que uno vive, una nueva experiencia la cual se suma y se convierte en una gran escalera al cielo.




Referentes Visuales:

"el tunel" , "una escalera al cielo", "pasillo con variadas puertas a tu alrededor"
son referentes para poder inspirarse en un camino lleno de posibilidades y esperiencias por descubrir.





































Producción:

Para esta obra se necesitaría ventanas cuadradas de marco negro y todas en distintos colores degradantes.
Colocándolas una encima de la otra simulando un punto de fuga transformándose en un túnel ilusorio dando la sensación de camino desconocido.Cada 5 líneas se va degradando así demostrar que cada lapso de tiempo es distinto, cada vez pasa algo nuevo, cada día hay una sorpresa por descubrir siendo buenas o malas.

Boceto:























Reproducción final: